Annelie Schubert 是2015年 Hyères Festival 耶爾國際時尚攝影節評審團時尚大獎得主。這位精通英、法語的29歲德國女生，曾經在德國漢堡就讀藝術史，到巴黎跟隨服裝設計師 Haider Ackermann 實習，於2014年取得柏林 Weissensee School of Art 藝術學校時尚設計碩士學位，接著在2015年第30屆 Hyères Festival 耶爾國際時尚攝影節中從擔任評審團主席的 CHANEL創作工作室總監 Virginie Viard 手上拿到大獎及1萬5千歐元獎金，並取得選擇 CHANEL旗下 Métiers d'Art 任何手工坊資源協助創作個人作品的合作機會。這些堪稱全世界最厲害的傳統 savoir-faire 時尚工藝始祖對年輕設計師的創作經驗來說是一扇珍貴的大門，對 Annelie Schubert 她強烈乾淨又充滿低調細節與摩登裁剪結構的服裝風格更是一種極富挑戰性的時尚練習題，工坊傳統技藝下講究的華美精雕細琢，與 Annelie Schubert新世代的簡約摩登取得謀合，她選擇了創立於1850年的 Lognon 摺飾工坊、素負盛名的 Maison Lesage 刺繡工坊、鞋履工坊Massaro、還有蘇格蘭 Barrie 製造廠的頂級喀什米爾面料，風格與世代大融合地創作出11套驚人的作品，在2016年4月回到當初她得獎的 Hyères Festival 發表給大家。
Annelie Schubert：我從很早之前就開始進行，花了很多時間，去思考與各個工坊能夠合作出的東西是什麼，很難說出確切花費的時間，但真正地製作出每一條使用的線到衣服，我會說大概是2個月的時間。
首先我找到了一個面料，覺得加上適當的刺繡能讓面料本身顏色的性格更跳出，我們一起參考工坊裡的檔案，一起找出鑲珠繡石，像是一個畫家在作畫那樣。我對刺繡的看法是去相容在面料的質地中，而比較不是裝飾圖紋。
喀什米爾是柔軟，令人愉悅，也有很棒的垂墜性，我上一個發表系列就已經使用過，但沒有這次的質感那麼好。
我在那裡知道能夠製作出完全可以走路的高跟鞋，工匠們鼓勵我更大膽一點，於是我想讓鞋跟本身有一點粗，比我習慣的鞋跟高度再多一點，鞋身鞋楦口大一點，有點像套上襪子的感覺，再加上一條塑膠面裝飾，有點幾何感。在Massaro我們一共合作出9雙鞋。
喔，我沒有任何特定女性類別的偏愛，在我設計的過程中，並沒有想到這些。我也不認為自己的作品是中性的，我認為自己的作品是很女性化的，但不是太過性感。
也沒有，性感也會是我喜歡的特質，但這些都不是我在設計時會想到的事情，我在創作中通常是被面料和材質本身驅動，我的感受都來自面料，然後就是去將感受具體化，人們看到我的作品也會有各自的感受，我相信有些人會覺得我的作品是性感的，但總而言之那不是我的目的。